Venezia

“Stitched Cosmos” di Jennifer West ricuce frammenti cosmici e lastre astronomiche d’archivio, trasformando la luce delle stelle in immagini tra scienza, memoria e visibilità.

MOLT porta alla Bocciofila San Sebastiano una performance collettiva tra musica, corpo e poesia, intrecciando pratiche artistiche e ritualità del gioco delle bocce.

Il Padiglione tedesco di Henrike Naumann e Sung Tieu trasforma rovine, architettura e design in un’archeologia dei traumi tedeschi e del ritorno ciclico della storia.

“Con te con tutto” di Chiara Camoni, curato da Cecilia Canziani, per il Padiglione Italia alla Biennale Arte 2026, promosso dalla Direzione Generale Creatività Contemporanea del Ministero della Cultura, trasforma le Tese delle Vergini in un paesaggio attraversabile in cui figure in ceramica, manufatti, testi, video e interventi performativi compongono una comunità temporanea di corpi, oggetti e relazione.

Nel Padiglione Belgio, Miet Warlop trasforma architettura, corpi e parole in un organismo vivo che reagisce al caos del presente.

A Venezia, Ilya e Emila Kabakov hanno raccolto oggetti quotidiani donati dai cittadini trasformandoli in un archivio corale di memorie, rituali e vite invisibili della città.

A Venezia, SMAC dedica una retrospettiva a Lee Ufan: un percorso tra pittura e installazione che indaga spazio, vuoto, materia e relazione.

Al Museo Fortuny a Venezia, Erwin Wurm trasforma il consumo in paradosso: oggetti levigati e deformati incrinano la superficie del desiderio contemporaneo.

Nel Giardino Mistico di Venezia, Il Padiglione della Santa Sede orchestra “The Ear is the Eye of the Soul”: ventuno artisti, da Brian Eno a Patti Smith, reinterpretano la viriditas di Ildegarda di Bingen in un’esperienza di ascolto e silenzio meditativo.

Shirin Neshat presenta a Venezia “Do U Dare!”, una trilogia filmica su identità, isolamento e politiche della visibilità nell’ecosistema digitale contemporaneo.